Mágico de Oz em quadrinhos

O primeiro filme com "gente de verdade" que assisti na vida foi o musical O Mágico de Oz. Na época eu estava com mais ou menos 6 anos de idade e fui visitar a casa de tios da minha mãe. Lá não tinha muito o que uma criança fazer, então a prima de mamãe colocou a fita desse filme pra mim.

Dorothy e seus amigos com a Bruxa do Oeste

Foi um pouco assustador, tive vários pesadelos com ele depois, mas gostei e assisti várias outras vezes depois. O filme é muito velho, longo e cheio de música, precisa ter paciência pra assistir. Mas foi uma super produção na época e a história é muito boa. O roteiro é uma adaptação do livro homônimo de L. Frank Baum.

Adquiri há alguns anos o livro no formato de bolso pela editora L&PM. Ele traz a aventura de Dorothy muito mais detalhada, claro. Mas considerando a linguagem do cinema nos anos 30, o filme resumiu a história em uma adaptação muito boa e divertida.

Por que estou falando disso?

Porque ontem ganhei de presente a versão da obra de L. Frank Baum em quadrinhos! Nem sei o que falar sobre a publicação... a capa é linda, as ilustrações (tanto desenho quanto cor) são maravilhosas, os quadros parecem muito bem resolvidos, o cheiro é bom. Incrível!

A capa é essa aqui.

Tô com aquela mistura de sentimentos de "não quero ler para durar pra sempre" com "quero ler tudo de uma vez só". No fim das contas eu tô me segurando pra ler devagarinho e apreciar cada página, porque o trabalho foi muito bem executado e a HQ está excelente.

Por fim...

Sem dúvida, essa é uma de minhas histórias preferidas, e juntar isso com quadrinhos foi sensacional. Fiquei demasiadamente feliz com o presente. Foi uma surpresa e tanto! Recomendo a leitura.

"we are off to see the wizard, the wonderful wizard of Oz"

Até a próxima! o/

Pato Donald - canetinhas hidrográficas

Tudo joia?

Sempre que a minha cabeça pára de funcionar enquanto desenvolvo meu projeto de graduação, eu faço uma pausa para refrescar as ideias. Daí fui ler uma história da revista Jumbo da Disney, que é uma coletânea com mais de 500 páginas de quadrinhos dos personagens Disney. 

Existem outras versões mais baratas e com menos páginas, tão legais quanto! Não sei se foi porque tive o primeiro contato com esses personagens em animações, mas cada vez que os vejo nos quadrinhos, leio como se estivesse assistindo ao desenho animado. Mas não fiquei só na leitura...

acabei desenhando um Donald

A arte final dessas revistinhas é muito boa em matéria de espessura de linhas de contorno! E cada história é desenhada e finalizada por pessoas diferentes, dando pra comparar os traços e estilos. Acho isso bastante interessante para se ter como referência e fazer exercícios. =)

Bom, aí desenhei esse Donald no meu sketchbook usando como base dois artistas distintos da revista, um pro desenho do cenário e outro pro desenho do personagem. Para esse exercício foram usadas caneta nanquim 0.3 no contorno e Pentel pocket brush no preenchimento.

trabalhando as linhas...

Queria colorir com marcadores, mas o papel do bloquinho só tem 130g/m² de gramatura, e a tinta do marcador vaza pro outro lado. Como no verso da folha estava o desenho com lápis de cor finalizado, não queria usar algo que pudesse estraga-lo. Aí fiz testes com canetinha hidrográfica a fim de saber o quanto podia usar sem saturar o papel.

comprovando que usar marcador não daria certo

A canetinha hidrográfica venceu! e o resultado foi este:

o Pato Donald é um personagem © Disney! ;)

Infelizmente a canetinha mancha bastante em áreas grandes, onde sobreposição da tinta é inevitável. Como o exercício era mais voltado para espessura de linha do que pra acabamento em cor, não liguei. As canetinhas são uma opção muito legal para se usar em desenhos esquemáticos, quando há intenção de visualizar imediatamente como algo ficará depois de colorido e impresso.

Por hoje é só, preciso voltar ao trabalho.

Até a próxima! o/

Um Teco é 10!

O assunto da vez é a série Um Teco, inventada pelos meninos do Mistiras.

clique para ir pro Mistiras

Para quem ainda não conhece (o que eu, sinceramente, acho difícil), o Mistiras é um site que desde o início de 2012 publica ótimas tirinhas feitas com os roteiros de Ary Santa Cruz e desenhos de Luciano Félix. O Ary tem ideias que deixa a gente fulo da vida por não ter pensado antes, e o Luciano desenha tão bem que me deprime! A coisa é boa demais!

Num belo dia, essa dupla lá de Pernambuco resolveu perguntar pro mundo: "E se One Piece fosse nordestino?" - daí surgiu a série Um Teco, que virei fã imediatamente. Sendo honesta, eu não acompanhava One Piece, só assisti os primeiros episódios e li capítulos aleatórios do mangá. Mas conhecendo os personagens "originais" e comparando com os do Bando do chapéu de couro, foi amor à primeira vista!

clique na imagem para vê-la grande no Mistiras

Eu, super fã da série, até já desenhei umas fanfics carregada no sotaque e tal. Mas imagine a surpresa que tive ao encontrar a minha figura desenhada por Luciano Félix na página dos meninos! A tirinha com a minha participação foi publicada na última sexta-feira, dia 31 de maio, e foi a número 10 da série Um Teco. Meninos, muito obrigada pela surpresa! Eu gostei muito. \o/

clique para ler a tirinha lá no Mistiras!

E se você também quer aparecer no Mistiras, é só dar uma conferida neste anúncio!

Até a próxima! o/

Lápis de cor - cores complementares

Nesta semana, a Suco fez um post no Caixola (Supergirl - Cores) sobre pintar desenhos usando cores complementares para fazer áreas de sombra. Eu gostei do resultado dela, e como não lembro de ter feito exercício parecido antes, resolvi catar meus materiais e brincar também com esse recurso.

Sketch pad que comprei nesta semana + catálogo de flores + lápis de cor

As cores complementares para esse fim foram bastante usadas no movimento artístico chamado Impressionismo. Neste momento (meados do séc XIX) a fotografia já existia, então o retrato já "não precisava mais" ser responsabilidade de um pintor, e este, por sua vez, passou a pesquisar as técnicas pictóricas sem se preocupar com o realismo retratista ou no formalismo acadêmico da arte, mas em explorar cores e pinceladas.

Resumindo um monte de coisas que li sobre o assunto: quando misturamos uma cor com sua complementar, o resultado é preto ou cinza, por isso as sombras feitas dessa maneira ficam mais "naturais".

Meu processo:

Durante a reunião do grupo de pesquisa de HQ, rabisquei uma mocinha simpática no meu sketch book e achei que seria uma boa usá-la pra colorir no esquema lá de cores complementares. Quando cheguei em casa, achei melhor fazer um recorte desse desenho e colorir o recorte para não estragar o resto, caso não gostasse do resultado. Depois, insatisfeita com o espaço branco vazio em volta, desenhei umas flores que tinham num catálogo de flores que tenho aqui.

O resultado foi esse.

Usei lápis de cor normal, caixa com 12 cores apenas. A parte boa de ter poucas opções é poder misturar o que tem disponível para formar novas cores. E para obter a complementar, me foi preciso fazer um cálculo muito doido de misturas... É muito fácil ter na cabeça a oposição das cores primárias e secundárias no círculo cromático, mas e quando precisamos pensar na cor complementar de uma cor terciária, por exemplo?

Tive que usar a cor marrom para dar o tom de pele da garota no desenho, mas eu sabia lá que raio de cor precisava pra fazer a sombra?! Não! Para isso fiz o seguinte cálculo:

marrom = verde + vermelho

complementar de verde = magenta

complementar de vermelho = ciano

então...

complementar de marrom = magenta + ciano

(@_@)

Claro que em função das cores de lápis que tinha em mãos, misturei azul claro com cor de rosa pra ter isso aí. Alterando a força aplicada no lápis na hora de colorir, podemos obter nuances diferentes de uma mesma cor, e fazendo isso nas misturas, podemos conseguir muitíssimas cores novas!

Resultado:

Comparação entre rafe e versão final.

Por hoje é só! Espero que tenha gostado do teste que fiz. E, claro, não esqueça de conferir a Supergirl da Suco lá no Caixola, fonte de inspiração pra este post do Cappuccino.

Até a próxima! o/