Inktober 2014 (2)

Ao contrário da primeira semana do Inktober, em que trabalhei coisas desconexas, na segunda semana os motivos começaram a aparecer. Os dias 8, 9 e 10 foram inspirados por insetos que visitaram meu quarto; e a inspiração para os dias 11, 12, 13 e 14 veio de um final de semana que passei desenhando letras na casa da Joyce (falarei disso em outro post).

Desenhos da segunda semana. #Inktober

Clique na imagem acima para visitar a galeria.

O trabalho apertou e estou com alguns desenhos atrasados pra postar, mas assim que der jeito nisso, colocarei aqui no Cappuccino também. Lembrando que o tema do MDC de outubro também é Inktober. Não deixe de participar! =D

Até a próxima!

Inktober 2014 (1)

Num belo dia, um cara chamado Jake Parker lançou ao mundo um desafio chamado Inktober, que consiste basicamente em fazer um desenho por dia, com qualquer tinta, durante todo o mês de outubro (Ink = tinta; October = Outubro; A+B... Entendeu né?), e poste em algum lugar usando a hashtag.

Clique na imagem acima para visitar a página do Jake Parker.

Regras, materiais, exemplos, etc.

Soube desse evento ano passado pela Joyce (Caixola) e fiquei doida pra participar, mas não pude, pois estava na fase de conclusão do meu projeto de graduação na ocasião. Maaaaaaaaaas, este ano, morrendo de ansiedade, contei os meses para dar outubro logo! No final de julho eu já estava falando de Inktober, porque fiquei bastante empolgada lembrando dos resultados dos estudos da Joyce, na série Rodentia. 

Ao contrário dela, que tem um projeto e está unindo o útil ao agradável, eu estou desenhando coisas um tanto desconexas. =P Até agora consegui manter o ritmo de produção e concluir um estudo por dia, que posto toda noite nesta galeria, e "tuíto" o link em seguida. Então quem me acompanha nessas redes, já tá ligado nos resultados.

Desenhos da primeira semana. #Inktober

Espero que você também se empolgue com o movimento mundial e participe!

Até a próxima!

#MDC 6 - Sepiatember

Inspirado pelo movimento "Inktober" (que consiste em fazer um desenho à tinta por dia durante o mês outubro), o tema escolhido para o MDC de setembro foi "Sepiatember", fazendo um trocadilho com as palavras sépia (nome chique da cor marrom) e September (setembro em inglês). A ideia seria trabalhar durante o mês um desenho apenas usando tons de sépia. No cappuccino de hoje vou focar o discurso mais para o processo criativo e desenvolvimento, uma vez que o resultado do meu estudo já está postado no grupo MDC-Brasil.

Detalhes do desenho.

Diferente do mês passado, que trabalhei a Mary Poppins com afinco durante os 30 dias do prazo, desta vez vacilei feio. Na verdade estive muito ocupada ultimamente resolvendo problemas de adulto, o que acabou bloqueando um pouco a criatividade e a vontade de desenhar, mas saiu!

Processo criativo:
Quando finalmente parei um pouco pra me dedicar ao desafio (semana passada), as buscas que fiz foram: lembranças de coisas, sentimentos e objetos com essa cor; em seguida pesquisei mais sobre o significado da cor e pensei em como poderia usá-la; e por fim, paletas diversas com tons de marrom para tentar reproduzir com os materiais de casa.

Trecho retirado do livro Psicodinâmica das cores em comunicação, página 104.

Paletas que achei, inclusive em imagens de estojos de maquiagem.

Depois da pesquisa, escolhi trabalhar com os aspectos de melancolia associados à memória e ao elemento terra. Enquanto pensava nessas coisas e rabiscava despretensiosamente um papel, me ocorreu fazer uma nova situação envolvendo aquela personagem do post quarta-feira de cinzas.

Desenvolvimento:
Agora eu não lembro muito bem o que estava passando na minha cabeça. Acho que nem estava preocupada em produzir para o MDC, apenas rabiscando, sabe? Mas ficou tão legal e bem resolvido (sim, um rabisco bem resolvido), que serviu perfeitamente para a ocasião.

Desenho pequeniniiiiinho e despretensioso.

Às vezes um desenho pequeno fica bem feito porque o espaço para trabalhá-lo é muito limitado, então é comum a gente se frustrar ao fazer o mesmo desenho um tanto maior. Neste meu caso não teve muito disso porque o desenho inicial já era muito ingênuo e eu detalharia mesmo a ampliação dele... Aí, peguei um papel maior e "re-rabisquei", já pensando certinho em proporções, enquadramento dos elementos e quantidade de planos. 

Rascunho elaborado.

O rascunho (e consequentemente o desenho final) é quadrado e tem 21cm de lado. Como não queria estragar o rascunho, fiz uma cópia dele para estudar onde entraria cada tom de marrom.

Estudo de cor, luz e sombra.

Depois disso, veio a parte da bagunça! Apesar de ter testado meus marrons de lápis de cor, resolvi trabalhar com Ecoline. Existe vários tons de marrom de Ecoline, mas eu sou mão de vaca misturei as cores que tinha aqui para chegar no sépia. [Receitinha rápida: preto + vermelho; vermelho + verde (azul + amarelo); Se quiser mais escuro, põe mais preto, se quiser mais claro, mistura água e seja feliz.]

Pra quem gosta, taí meu papel de teste das misturas.

Desta vez, finalmente usei papel pra aquarela (Canson 300g/m²)! A experiência de usar o papel adequado para a técnica é uma benção divina. rs Até então sempre tinha "dado um jeitinho", improvisando com papeis de gramatura mais elevada, não necessariamente de linha específica para tinta mais aguada... e vou continuar fazendo isso pra não gastar o papel bom e caro. rs

Etapas de colorização e finalização.

Você consegue aquele efeito no céu jogando sal grosso sobre o papel úmido, pois a pedra sal absorve a tinta e deixa pontinhos mais claros onde estavam. Viu? Além de temperar churrasco e curar mal olhado, sal grosso serve pra ajudar no desenho também. =)

Há mais algumas informações sobre esse trabalho aqui. Mais uma vez, o convite para participar do MDC está sempre aberto, basta ter uma conta no DeviantArt e pedir pra entrar. Espero que tenha sido útil relatar o processo criativo e as etapas de desenvolvimento, embora acredite que o tamanho do post tenha desanimado sua leitura. 

Vou lá pra mesa começar meu #Inktober.

Até a próxima!

Pokemon Black & White

Mais uma brisa pra fazer meu dinheiro voar: o mangá de Pokemon Black & White lançado há pouco pela Panini. Como estou bem perdida ultimamente sobre essas coisas de mangá, só soube da novidade porque meu amigo pediu ajuda para achar a revistinha nas bancas da cidade.

Capa do volume 1

Beleza, né... Quando achei na banca, comprei pra ele. Mas qual não foi a minha surpresa ao ligar pro danado do infeliz meu estimado amigo e descobrir que outro amigo dele já tinha arrumando o exemplar?! Xinguei, claro, e fiquei com o mangá pra mim. Devorei e estou ansiosa pro vol. 2!

Não sou fanática por Pokemon, do tipo que decora os nomes e evoluções... Verdade seja dita, só fiz isso enquanto só existiam 150 no total (151 se contarmos o Mewtwo), quando passava o desenho na TV, e quando só havia os jogos Red, Blue e Yellow - este tenho até hoje emulado no celular. Ok, admito! Pra uma não-fanática, até que gosto bastante. rs

Naquela época, era o único jogo que meu PC conseguia emular.

Hoje quem emula é o celular tijolinho. *suspira* 

Quando comecei a ler o Black & White me perguntei "cadê o Prof. Carvalho?" e "Quem é esse moleque parecido com o Ash?", mas como o mangá conta a história de outro menino e explica tudo direitinho, me deixei levar. O desenho é muito bem feito, a história (apesar de ser um repeteco de pegar insígnias e tal) é divertida, e, aos poucos, fui deixando de lado meu preconceito conservador.

Após leitura do mangá...

Ficou feio porque sou uma cabeça-dura incorrigível.

Comecei o desenho despretensiosamente, querendo usar só nanquim, e no fim inventei de usar aquarela pra colorir... num papel inadequado para a técnica. Resultado: cagou estragou tudo! Mas não desisti e refiz - porque "cabeça-dura incorrigível" pode virar "persistente" dependendo da situação.

Refiz o desenho em papel adequado e voilà!

No primeiro, que deu errado, usei apenas aquarela em pastilha da Pentel; no segundo, que deu certo, usei lápis aquarelável da Faber Castell no Pokemon e Ecoline no fogo. Os picos de luz foram feitos com nanquim branco. Aproveitei a empolgação pra fazer os outros dois pokemon iniciais desta série.

Pokemon "lagartinho verde", e pokemon "ursinho azul"! xD

Nesse segundo estudo usei algumas cores de marcador Tombow para preparar a base de cor e depois usei lápis de cor pra dar volume. Em vez de nanquim branco, usei caneta gel nos pontos de luz. A sombra cinza foi feita com marcador à base de álcool. Todos os desenhos foram feitos usando referências tiradas das páginas da hq, e pra colorir me orientei pela capa. Espero que os fanáticos por Pokemon me perdoem caso alguma coisa esteja errada. XD

Se você quiser rir um pouco do rico universo do jogo Pokemon, existe uma webcomic chamada Super Effective muito legal de se ler (mas tá em inglês). Choro de rir com ela!! No caso deste post se perder no limbo, também vou deixar o endereço ali do lado, em "Recomendo". 

Até a próxima! o/