domingo, 3 de fevereiro de 2013

Desenhando pessoas (0)

Oi! Tudo joia?
Neste período eu quis me matricular numa disciplina do curso de Artes (Ufes) chamada Desenho 3, em que aprendemos a representar o corpo humano por meio de desenho. Para isso, estudamos estruturas ósseas, musculatura, anatomia, sempre partindo da unidade para o conjunto. Ou seja, para desenhar um rosto, primeiro tivemos que desenhar muitos olhos, orelhas, narizes e bocas, entendendo a estrutura de cada parte separado para depois compor um rosto inteiro.

Alguns dos meus exercícios de aula

Ontem me perguntaram por que estava frequentando aquelas aulas, já que eu desenho há tanto tempo. Bom, minha resposta foi "pra fazer direito o que eu quero fazer". Sempre defendi a máxima de que para se desconstruir alguma coisa, é necessário que se saiba construir essa coisa e entender como funcionam suas estruturas. Por mais que exista material nas bancas e na internet ensinando anatomia, acho importante ter a troca de informações com um professor ou alguém que saiba o que está fazendo.

Possível esqueleto do Charlie Brown (Isso foi genial!)

Então, minha proposta é fazer posts com os conhecimentos adquiridos durante as aulas para auxiliar quem tem o mesmo interesse que eu em saber construir coisas para depois desconstruir direito. Quando digo desconstruir, me refiro a deformação das figuras humanas; como fazer essa deformação sem que o personagem perca as proporções e características humanas dele.

Isso dá pano pra criação de personagens bem interessantes! Quando se domina a estrutura do corpo humano e a de um peixe, por exemplo, fica muito mais fácil desenhar uma sereia! =D Pretendo falar de tudo isso nesta série de posts sobre desenho de pessoas. Espero que seja útil.

Se for acompanhar, sugiro esquentar a mão pelo post Quero desenhar! Como começo?. No próximo post, falarei sobre a estrutura da cabeça.

Até lá! o/

sexta-feira, 1 de fevereiro de 2013

Aplicando Retículas 2/2

Esse é o post de continuação do Aplicando Retículas 1/2

No youtube há uma porção de tutorial sobre como aplicar retículas digitalmente, mas para quem tem preguiça de esperar vídeo carregar,  vou tentar explicar os dois jeitos que eu costumo usar com mais frequência.

O programa que uso é o Photoshop, da Adobe. Existem softwares livres que fazem quase a mesma coisa que ele, com ferramentas parecidas, funções parecidas, e muito mais simples de mexer (Gimp por exemplo). 

Ingredientes:
- uma imagem arte finalizada em preto;
- imagem com a textura que você quer;
- um programa de edição de imagem que contenha ferramentas: seleção (magic wand tool, lasso tool, pen tool), pincel (brush) e borracha.
- teclado com as teclas Ctrl, C, V e Z funcionando bem!

Vou contar novamente com a minha assistente Aoxo para fazer as demonstrações. Então, aqui está o desenho dela devidamente localizado na área de trabalho do Photoshop.

Desenhei agora!

Depois, abra a imagem da retícula que você quer colocar no desenho. Eu tenho uma pasta cheia de texturas e retículas que baixei na internet, fora as que eu fiz por conta própria tanto no power point quanto no Photoshop.

Aqui está a que eu escolhi.

Modo de preparo A:
Use a ferramenta de seleção que você tiver mais facilidade em manipular pra selecionar as áreas da imagem que gostaria que tivessem a textura.

Usei a Magic Wand Tool (varinha mágica) pra selecionar as áreas.
Ela adianta a vida se as linhas do desenho estiverem fechadas!

Aqui eu usei a Rectangular Marquee Tool (seleção retangular)
para pegar a textura. Agora é Ctrl+C aqui...

...e Ctrl+Shift+V aqui.
ou editar>colar dentro

Pronto! O espaço foi preenchido com a retícula.
O lance é lembrar sempre de deixar a camada da linha por cima.

Modo de preparo B:
Para esta parte, recomendo que primeiro façam a leitura deste post do Caixola para desenvolver melhor o uso dos brushes (pincéis), porque vamos precisar deles agora.

Vou continuar com o desenho do jeito que tá, preenchido com a textura, e usar uma nova retícula pra mostrar como se pode preencher áreas de sombra.

Nova retícula para sombras.

Volto no desenho, crio uma nova camada por baixo da camada com linha preta, e escolho a ferramenta pincel (brush). Pego uma cor qualquer pra tinta dele e marco no desenho onde vai ter sombra.

Escolhi azul pra mostrar que pode ser qualquer cor mesmo.

Hora de selecionar essa camada. Costumo segurar Ctrl e clicar em cima do thumbnail da camada, mas isso também pode ser feito usando a Magic Wand Tool pra selecionar o espaço vazio e inverter a seleção depois.

Camada selecionada.

Agora repito o passo de ir na outra aba, a que tem a retícula aberta, e seleciono toda a área de textura antes de dar Ctrl+C. Volto no desenho e vou em Editar>Colar dentro (Edit>Paste Into) ou pelo atalho Ctrl+Shift+V.

Aqui eu alterei a propriedade da camada para Multiply
e escondi a camada com a sombra, mas pode até jogar ela fora!

Depois disso, dá pra fazer um monte de coisas usando esses dois caminhos. Eu ainda conto com uma biblioteca de brushes halftones que ajudam muito na hora de fazer algum detalhe. Todas essas coisas são facilmente encontradas na internet pra download.

Alguns exemplos de brushes halftones

Pronto! Acabou o Cappuccino de hoje. Espero que tenha ficado bom. Caso tenha dúvida, fique à vontade para postar um comentário ou enviar e-mail.


Aoxo se divertiu!

Até a próxima! o/

Aplicando Retículas 1/2

Ano passado eu postei aqui como fazia minhas retículas caseiras e como usava para finalizar um desenho rapidamente, mas eu não mostrei como eu as aplicava. No mês passado eu ganhei de presente três folhas de retículas verdadeiras! Mas como não sei quando terei oportunidade de comprar novas, não vou usar as que  ganhei. Até porque, eu quase não estou fazendo arte final manualmente por falta de tempo, e quando preciso fazer, uso as minhas retículas caseiras.

minhas retículas da Deleter Jr.

A retícula ou screentones, é uma técnica de se aplicar sombra ou texturas nos desenhos. Isso ajuda muito quando se quer mostrar diferentes materiais ou estampas de roupas, ou transição de claro e escuro em uma publicação em preto e branco. As texturas das retículas também podem ser aplicadas em páginas coloridas, para criar alguns efeitos legais que lembram bastante o que se fazia na Pop art.

Então, para mostrar as diferentes maneiras de se aplicar retículas, vou contar com a ajuda da minha querida assistente e OC preferida, a Aoxo! Ela topou servir de modelo para os dois exemplos: manual e digital.

Aoxo, sidekick da Joystick

Processo manual de aplicação de retículas
As verdadeiras são impressas num papel translúcido e auto adesivo, daí você precisa cortar um pedaço mais ou menos da área que você pretende preencher, colar o adesivo em cima e tirar a sobra com estilete.

Já tem cola atrás!

Fazer do meu jeito, com papel vegetal, dá mais trabalho porque a cola entra na história, e se não tiver destreza suficiente, vira lambança. Por isso uso cola em bastão, faz menos bagunça e sujeira do que faria com cola branca escolar.

Apresentada a diferença, vamos aos ingredientes:
- desenho arte finalizado em nanquim;
- retícula caseira impressa em papel vegetal;
- tesoura ou estilete;
- cola (preferencialmente em bastão);

ingredientes ~ 

Modo de preparo:
1 - Recorte os pedaços no tamanho aproximado da área que deseja cobrir

2 - Retire as sobras com o estilete

3 - Cole os pedacinhos nas áreas escolhidas

4 - Você também pode colar primeiro e tirar a sobra com estilete depois

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Até lá! o/